，网络上的言论我建议大家仅供参考好了。因为无论东方还是西方，网络上的言论总是比较极端的，不够全面。真要知道香港人和台湾人怎么样？去香港或台湾看看就好了，几千元的事情，还能领略不同城市的别样风情。
43、果然叫好不叫座
从银河电影的总部伯班克到工业光魔的总部旧金山的路程虽然不算短，但是吴宇森此时的心情却非常的忐忑。他不得不承认自己已经被杰德说服了，在好莱坞拍电影，你就得将自己当成一个蓝领工人。电影艺术家之类的称呼，那属于未来功成名就的自己，而不是现在的自己。同时吴宇森也憋了一股气，别以为我只会拍动作片，我这次非要将这部奇幻冒险片拍出水平不可。
就在吴宇森暗自给自己打气的时候，工业光魔的卢卡斯也接到了杰德的电话，希望自己能帮助银河电影制作一些奇幻特效场景。对此，卢卡斯倒是没有什么好反对的。一来这家公司有杰德的股份，二来这也是工业光魔的生意。
不过卢卡斯对于杰德这个甩手掌柜是很不满的，就凭一个粒子特效专利分走了自己这么多股份让卢卡斯现在回想起来还有些肉痛。好在杰德倒不是只靠一个专利去忽悠卢卡斯，他名下的先锋电影技术研究所倒是接二连三地弄了不少好东西，用来充实工业光魔的技术力量。可惜杰德一直不愿意让卢卡斯入股，否则卢卡斯哪怕借贷也要去先锋研究所占一股。
当吴宇森来到工业光魔公司的第一印象就是，这还是地球么？卢卡斯对于外星文化一直有着某种执着的迷恋，因此整个工业光魔公司的装修就是奔着宇宙和太空主题而去的。
为了让吴宇森对工业光魔的技术实力有所了解，卢卡斯还特意展示了他们为《终结者2》做的液态机器人特效和为《侏罗纪公园》做的恐龙特效，当然这些展示相较于电影上播出的版本更加进步了。尤其是随着粒子特效技术的完善，电脑模拟出来的场景的光影效果更加真实。即便观众知道这些场景不是地球上的，但是也能让他们觉得在宇宙中的某个地方一定有一处地方和这里的展示一样。
而吴宇森看完卢卡斯给自己的演示之后，内心的震撼已经无法用言语来表达了。当香港的同行们还在想尽办法在现实中实现导演的想法时，美国的同行们已经用电脑完全实现了导演们的每个奇思妙想。难怪有人说，人比人气死人，现在的吴宇森已经彻底理解了杰德要自己拍摄《勇敢者的游戏》的用意了。除了解放他在动作片导演上的桎梏之外，更多的是想让自己去了解美国电影技术已经发展到什么地步了。
卢卡斯先生，我对这部电影的场景有如下的设想，不知道工业光魔可否帮我实现？吴宇森此时已经完全进入到导演的状态，开始将剧本分解成一个个分镜头，然后和卢卡斯讨论这些场景的实现难度和自己所期望的效果。
卢卡斯由于不能拍摄电影，因此对于这种场景设计有了一种近乎偏执的喜爱。当吴宇森询问场景的效果时，他道：吴先生，没有我们工业光魔实现不了的效果。当年我们为《星际旅行2：可汗之怒》设计场景的时候就使用了一种名叫源序列的技术，如今我们这项技术已经日趋完善。利用源序列技术，我们可以在摄影棚的绿幕前实现任何场景。
为什么工业光魔采用绿幕而不是蓝幕呢？吴宇森忽然发现了这个问题。
我们也使用蓝幕的，当场景是远景的时候我们会采用蓝幕，因为蓝幕呈现出的纵深感是很好的。不过我们现在的特效技术更多是用于近景甚至特写，绿幕的效果会更好。因为荧光绿在电脑成像里很容易很前景区分，这样我们在抠像的时候不会出现黑边。卢卡斯忽然骄傲地说，我们现在正在考虑淘汰蓝幕，因为我们的电脑工程师告诉我们，他们即将实现一种更特别的场景技术，不需要幕布也能抠像和再建场景模型。
卢卡斯的这番话让吴宇森原本不敢置信的表情变得有些麻木了，香港电影人引进蓝幕技术没多久，美国人就弄出了更先进的绿幕技术。而且目前看来，绿幕技术都极有可能被淘汰或沦为补充技术。吴宇森不由得摇摇头，苦笑道：我们中国人有句俗语叫读万卷书不如行万里路，今天和卢卡斯先生一聊，才知道我以前是多么得坐井观天了！
这边暂且不提吴宇森和卢卡斯商议如何拍摄《勇敢者的游戏》，银河电影这边正在为杰德的个人执导chù_nǚ作《肖申克的救赎》准备最后的宣传工作。这一次银河电影和杰德都没有采用任何不够光彩的宣传手法，而是采用非常正规的宣传手段。海报、宣传片、广告、演员采访等等，当然杰德也利用了自己旗下的节目《奥普拉秀》和《深夜秀》为《肖申克的救赎》进行宣传。但是从目前反馈的信息来看，普通观众对于这部电影的反应比较平淡。
看到贾非提供的简报，杰德也惟有苦笑不已。记得自己看网络的时候，都谈到了应该先拍美剧《越狱》，再借机拍摄《肖申克的救赎》。不过杰德来到好莱坞之后才知道这纯粹是扯淡！《越狱》的成功完全和越狱题材无关，观众们爱看的是高智商犯罪和政府阴谋论而已。
如果不是现在的拍摄技术暂时达不到《越狱》的需要，杰德早就下令开拍《越狱》了。主要是美国现在的主要电视台还是nt是美国后世采用的数码电视标准，